古琴医道养生

1、品味古琴曲《流水》中的中医养生之道，有什么感想

同质，你是南中医的吧。囧~

2、关于古琴曲《广陵散》

广陵散简介

《广陵散》是古代一首大型琴曲，它至少在汉代已经出观。其内容向来说法不一，但一般的看法是将它与《聂政刺韩王》琴曲联系起来。《聂政刺韩王》主要是描写战国时代铸剑工匠之子聂政为报杀父之仇，刺死韩王，然后自杀的悲壮故事。关于此，蔡邕《琴操》记述得较为详细。

今存《广陵散》曲谱，最早见于明代朱权编印的《神奇秘谱》(1425年)，谱中有关于“刺韩”、“冲冠”、“发怒”、“报剑”等内容的分段小标题，所以古来琴曲家即把《广陵散》与《聂政刺韩王》看作是异曲同名。

《广陵散》乐谱全曲共有四十五个乐段，分开指、小序、大序、正声、乱声、后序六个部分。正声以前主要是表现对聂政不幸命运的同情；正声之后则表现对聂政壮烈事迹的歌颂与赞扬。正声是乐曲的主体部分，着重表现了聂政从怨恨到愤慨的感情发展过程，深刻地刻划了他不畏强暴、宁死不屈的复仇意志。全曲始终贯穿着两个主题音调的交织、起伏和发展、变化。一个是见于“正声”第二段的正声主调， 另一个是先出现在大序尾声的乱声主调。 正声主调多在乐段开始处，突出了它的主导体用。乱声主调则多用于乐段的结束，它使各种变化了的曲调归结到一个共同的音调之中，具有标志段落，统一全曲的作用。

《广陵散》的旋律激昂、慷慨，它是我国现存古琴曲中唯一的具有戈矛杀伐战斗气氛的乐曲，直接表达了被压迫者反抗暴君的斗争精神，具有很高的思想性及艺术性。或许嵇康也正是看到了《广陵散》的这种反抗精神与战斗意志，才如此酷爱《广陵散》并对之产生如此深厚的感情。

《广陵散》在历史上曾绝响一时，建国后我国著名古琴家管平湖先生根据《神奇秘谱》所载曲调进行了整理、打谱，使这首奇妙绝伦的古琴曲音乐又回到了人间。

嵇康与《广陵散》

嵇康除在文学，思想上取得重要成就外，还在音乐方面为后人留下了宝贵财富。

嵇康从小喜欢音乐，并对音乐有特殊的感受能力，有极高的天赋。《晋书·嵇康传》云，嵇康“学不师受，博览无不该通”，这与其思想上的狂放不羁、不受礼法约束有很大关系。

嵇康可谓魏晋奇才，精于笛，妙于琴，还善于音律。尤其是他对琴及琴曲的嗜好，为后人留下了种种迷人的传说。据《太平广记》三百十七引《灵鬼志》说：

嵇康灯下弹琴，忽有一人长丈余，著黑衣革带，熟视之。乃吹火灭之，曰：“耻与魑魅争光。”尝行，去路数十里，有亭名月华。投此亭，由来杀人。中散(嵇康字)心中萧散，了无惧意。至一更，操琴先作诸弄，雅声逸奏，空中称善。中散抚琴而呼之："君是何人?”答云；“身是故人，幽没于此，闻君弹琴，音曲清和，昔所好，故来听耳。身不幸非理就终，形体残毁，不宜接见君子。然爱君之琴， 要当相见，君勿怪恶之。君可更作数曲。”中散复为抚琴击节日：“夜已久，何不来也?形骸之间，复何足计?”乃手击其头曰：“闻之奏琴，不觉心开神悟，况若暂生。”邀与共论音声之趣，辞甚清辨，谓中散曰：“君试以琴见与。” 乃弹《广陵散》，便从受之，果悉得。中散先所受引，殊不及。与中散誓：不得教人。天明语中散：“相遇虽一遇于今夕，可以远同千载。于此长绝，不能怅然。”

嵇康有一张非常名贵的琴，为了这张琴，他卖去了东阳旧业，还向尚书令讨了一块河轮佩玉，截成薄片镶嵌在琴面上作琴徽。琴囊则是用玉帘巾单、缩丝制成，此琴可谓价值连城。有一次，其友山涛乘醉想剖琴，嵇康以生命相威胁，才使此琴兔遭大祸。

嵇康创作的《长清》、《短清》、《长侧》、《短侧》四首琴曲，被称为“嵇氏四弄”，与蔡邕创作的“蔡氏五弄”合称“九弄”，是我国古代一组著名琴曲。隋炀帝曾把弹奏《九弄》作为取士的条件之一，足见其影响之大、成就之高。

面对司马氏的黑暗统治，嵇康是愤然不平。为表示反抗，他经常逃入山林，与竹林七贤相与邀游。袁颜伯《竹林七贤传》云：“嵇叔夜尝采药山泽，遇之于山，冬以被发自覆，夏则编草为裳，弹一弦琴，而五声和。”正因嵇康这种愤世嫉俗的表现，使他在音乐创作与演奏上才取得了引人注目的成就。

嵇康所弹奏的《广陵散》是这一古代名曲经嵇康加工而成的一首曲子，在长期的流传过程中，正象一首民歌一样，凝聚着历代传颂者的心血。据《世说新语·雅量》载：嵇中散临刑东市，神气不变。索琴弹之。奏《广陵》。 曲终曰：“袁孝尼尝请学此散，吾靳固不与，《广陵散》于今绝矣！” 正因为嵇康临刑索弹《广陵散》，才使这首古典琴曲名声大振，一定程度上，《广陵散》是因嵇康而“名”起来的。但所谓“于今绝矣”则非指曲子本身而言，它主要反映了嵇康临刑时的愤激之语。事实上，琴曲《广陵散》经《神奇秘谱》保存，一直流传到今天。

正因为嵇康有着很深的音乐功底，所以，他临刑前，有三千太学生共同向司马氏要求“请以为师”，但未被允许，使“海内之士，莫不痛之”(《晋书》本传)。因此，嵇康的名字始终与《广陵散》联系在一起。

嵇康除以弹奏《广陵散》闻名外，在音乐理论上也有独到贡献，这就是其《琴赋》与《声无哀乐论》。 《琴赋》主要表现了嵇康对琴和音乐的理解，同时也反映了嵇康与儒家传统思想相左的看法。 《声无哀乐论》是作者对儒家“音乐治世”思想直接而集中的批判。其中闪烁着嵇康对音乐的真知灼见。

3、学古琴对身体有什么好处

学习古琴，能帮助人戒去浮copy躁，帮助人从细节处纠正自己的言行。不仅可以练得一技之长，更重要的可以让你修身养性，陶冶情操，特别是在工作压力大的时候，心烦气躁，练练古琴，更是能让你静下心来。而且练古琴，经常活动手指，还可以治疗肩周炎、颈椎百和鼠标手。还可以培养自信心，学古琴的时候，每天认真学，认真坚持，等到你完全学会一首曲子的时候，你就会很有自信心。潜度移默化地，个人也会因为音乐的熏染会变得更加有气质、更加自信。

4、养生音乐真的能养生吗

《天韵五行乐》里演奏所用的是中国民族弦管乐器，主要有古琴、古筝、竹笛、竹箫等，每一个调式均选用一种乐器主奏，为“琴羽、筝商、箫角、笛徴宫”，古人称“琴箫”为弦管乐器中的“君子”，其音质深远幽雅、空灵清和、意味隽永，千百年来一直为贤者高士所钟爱与推崇，诚为天赐灵物！其形态至简而其气韵至深，其音波可直入五脏，振动其气机，疏导其瘀滞，伐其有余而补其不足，令人体五脏中和清安，气爽神清，其优美清雅的音色对人体的健康很有益处

回归国学经典，致力全球传播！

肝属木，在音为角，在志为怒；心属火，在音为徴，在志为喜；脾属土，在音为宫，在志为思；肺属金，在音为商，在志为忧；肾属水，在音为羽，在志为恐

音乐与人的心理、生理有着密切的联系早在两千多年前的中国医学巨著《黄帝内经》中就记载着：“肝属木，在音为角，在志为怒；心属火，在音为徴，在志为喜；脾属土，在音为宫，在志为思；肺属金，在音为商，在志为忧；肾属水，在音为羽，在志为恐”角、徴、宫、商、羽五音称之为“天五行”

我们这套《天韵五行乐》就是根据古人的“五音疗法”理论并结合现代音乐疗法而创作的，目的在于通过这些悠雅平和、清新自然的旋律来引导人们改善心灵和身体的不正常、不平和状态；无论心灵忧愁哀怨还是身体内脏生病，只要用心去谛听去感受，音乐或深或浅地总会使人们心情放松、气血和畅，从而对身心起到很好的保健康复作用，这就是音乐治疗，也称音乐医学

爱好气功的人们也可将其作为带功音乐，在清静整洁的环境中，或端坐或静卧，令身体松静自然，呼吸均匀畅达，宁神静气，聚精会神于音乐旋律之中，并体味相应脏器的感觉，令二者的波动谐振起来，即可鼓荡体内气机，疏通经络，平衡阴阳而强身健体

《天韵五行乐》正是运用了阴阳五行理论，共有五个调式，分别代表五行，对应五脏；每个调式分为阳韵和阴韵两个部分，阳韵用于补益脏虚，阴韵用于清泻脏实

“音乐疗法”大事纪
一、1950年美国成立了世界第一个音乐治疗协会
二、1974年成立了世界音乐治疗联合会
三、1989年在北京正式成立了中国音乐治疗学会
四、1996年中央音乐学院设立了中国第一个音乐治疗专业

5、跪求：脑血栓的病人听什么古琴曲好

刚好昨天拿到了两张汪铎先生的养生琴曲CD，需要的话Q上传给你，号码留给你了。上面说高山流水的，不同人弹出来的高山流水是不一样味道的。古琴不像西洋乐那么整齐划一。要听谁弹的，而不是哪个曲子

6、怎么看待，古琴，养生太极，国学等，乱敛财？出来一个就自称大师？

这个问题的提出了现今社会上传统文化培训的乱象。产生这个问题的原因是三方面的：其一，传统文化培训体系发展不够完善，没有一个大众认可的标准；其二，大众需要大师，这个时代也需要大师，可是大师的产生需要特殊的背景以及半生的精研才有可能成就，现今的“大师”多依靠祖辈的荣光；其三，传统智慧使然，相信高手在民间，老师父比年轻的师父更加好，师父有传奇故事的就是大师，所以吃传统文化培训这口饭的“大师”顺应需求而生。

本人一介武夫，虽然年少之时也玩过吉他，拉过二胡，吹过笛子，也梦想过组个乐队，但实在对乐理不通，最终只能放弃。不过我有喜爱的二胡音乐家、古琴老师，这里就有这么一桩公案，因为当事人是我敬佩的老师，就省略其名讳，只谈故事。

话说上个世纪八十年代初，有一个民间二胡世家的传人想要考入某音乐学院。其家族所传的二胡技法，在专业音乐家认知中是“野路子”，其父深知其家传技法不受待见，故让其子隐蔽家族背景去参加考试，虽然考试通过了。结果被校方发现此生来之该家族，于是将其除名。。。几经周折，参加了文工团后曲线上了专业大学，现已有所成，在全国各地推广二胡文化。他是我心目中当代的二胡大师。

这则故事中的重点不在于这位二胡演奏家的曲折经历，而是为何他不像是民众认知的那样，躲在深山老林之中继承家学，学成出山，一举成名。这位大师选择的是一条非常普通的路线：上音乐大学。只是因为家族背景导致，即使考上，也未能被录取。不过他依然没有放弃，最终进入正统的教育体制内进行学习，终于有所成就。

武夫的身份，让我更加了解传统武术的情况。国内传统武术界的家族，如果选中了传承人也会努力让其进入相关的体育类大学进行更加科学、更加系统的现代运动力学、解剖学、以及教育相关的专业学习。为何会如此？咱们已经普及现代科学几十年了，想要传统武术发展得好，当然需要更加科学的运动方法、合理的检测手段、以及贴合大众心理的培训方式。

被所谓的“大师”敛财，对传统文化来说是一种伤害，让想要传承我们优秀文化的后辈伤心，从此“粉转黑”。从另外一个方面来说，我们需要一种分辨“大师”的慧眼，但是这个“慧眼”也难得。不过有一些方法可以让我们能够即学习到优秀的传统文化，又不用花费太多费用。

像是上面故事中的传统文化继承人一样，不去找“大师”，而是寻找专业的培训机构，最好是相关的国家院校。如果只是兴趣，大可找身边略懂的朋友，先引导自己初步了解一下，然后根据自己的兴趣逐步深入学习。当你水平提高了，自然眼界也提高了，可以在更高一层去分辨老师的水平。我个人的学武经历看来，当你上升到一个水平的时候，自然会有那个水平的老师出现，所以不用一上来就是找“大师”、“名师”，找正规学校先接触起来，一点点学习，一点点了解，等功夫到了，师父自然来。徒找师难，师找徒亦难；师徒互访，终有所聚。

7、水乡书生 古琴与养生

古琴与中医养生
古琴和中医均起源于中华民族文化，包涵了中国古老的哲学思想：天人合一、阴阳平衡。古琴音乐借助声音调身、调心，中医借助针灸、汤药强身健体、防病治病，其核心理念是从不同的角度平衡身体阴阳，达到祛病强身的作用。
古琴与中医都讲天人合一
古琴和中医蕴含共同的哲学——天人合一。中医学理论体系的基本特点是整体观念和辨证论治。其中包涵了人的心身，人与自然、社会环境等各方面的平衡与统一，应证辨阴阳以施治的理论与实践。“天人合一”这一思想，是中华民族五千年来的思想核心与精神实质，古琴也正是这一精神的体现，二者息息相通。
古琴来源于自然，是古人与自然相通的一件乐器。古琴的结构即体现了天人合一，如琴身上就使用了人与自然、人与古琴合二为一的符号。琴一般长约三尺六寸五（约120~125公分左右），象征一年三百六十五天（一说象周天365度）。一般宽约六寸（20公分左右）。一般厚约二寸（6公分左右）。琴全身与人身相应，有头，有颈，有肩，有腰，有尾，有足。在此不及一一细说，但从古琴的结构中我们确可以体会到古人在制琴过程中融入了天地六合，这种理念更贯穿到古琴的各个方面，这也是古琴居乐器之首的原因。天人合一与阴阳平衡本是密不可分的整体理念，可分说但更当合用，下面再从古琴体现阴阳平衡方面讲讲它与中医的相通。
古琴与中医都讲阴阳平衡
东汉《太平经》运用阴阳学说解释音乐的起源和养生意义，认为音乐的发展是顺应宇宙万物阴阳相生、动静相应的规律的。对音乐的阴阳之理，我们可诠释为：高为阳，低为阴；大调为阳，小调为阴；强为阳，弱为阴；刚为阳，柔为阴；金革之声为阳，丝木之声为阴等。音乐养生，恰是针对机体阴阳偏胜偏衰的属性，用音乐的阴阳属性来补偏救弊，从而协调阴阳平衡。
古琴构造体现了阴阳平衡 古琴的面板一般为桐木或杉木制，疏松清透有利于发声，属阳；底板为梓木或楠木制，用材致密有利于声音的反射，属阴。这样一张古琴阴阳相合，阳在上而阴在下。古琴分琴头和琴尾，靠近琴头声音清亮，属阳，靠近琴尾声音低沉，属阴。古琴的上下左右都体现了阴阳相和的哲学思想。

8、古人为什么如此推崇古琴?

古琴艺术之所以能独树一帜而备受推崇，除“琴德最优”外，更由于其音乐的特质能顺乎自然，耐人寻味，符合中华传统文化追求意境、崇尚内在和寓意含蓄的特征，它含藏着中华民族文化精神的内核，体现了古人修身悟道的德行，而成为人格培养和精神升华的重要方式和手段。

弹奏之人在古琴朴实低缓而又沉静旷远的音声之中，由躁入静进而物我两忘，“独坐幽篁里，弹琴复长啸”，“致乐以治心，乐则安，安则久”。儒学创始人孔子对琴十分推崇，能弹琴唱诗经三百首，还曾向师襄学琴，成为后世士人典范。

(8)古琴医道养生扩展资料：

古琴的发展历程

中国古琴文化历史悠久，中国的传统文化认为，天上有五星，地上有五行，世上的声响有五音。

儒学创始人孔子对琴十分推崇，能弹琴唱诗经三百首，还曾向师襄学琴，成为后世士人典范。后世有《孔子读易》和《泣颜回》两琴曲。期间著名的琴人还有师旷、列子、伯牙、雍门周、孔子等。

琴的型制于东汉晚期确定。马王堆3号汉墓出土的汉初七弦琴结构简单，音箱较小，共鸣声小，尾部为实木，面板无徽位。东汉至魏晋时期，琴在士人中非常流行。

南北朝时期，君主和士人都爱好音乐和文学，文人爱琴解音，风气极盛；由于士族门阀制度对文人的限制，使得很多文人愤世嫉俗以琴书自娱。期间出现了最早的文字谱，南朝隐士丘明有文字谱《碣石调·幽兰》。期间著名的琴人还有戴颙、宗炳和柳恽等。

9、如何用古琴达到修身与养生的目的

　1 敬琴

真正爱好古琴的人，不愿意把古琴视为仅仅是一种乐器，是一种可以随意放置的物件。他们认为古琴是道，是一种有着深刻内涵和哲理的而必须加以崇拜的有灵性的乐器。古琴是良师益友，是自己终生的亲人和朋友。古人在弹琴之前，要沐浴更衣，焚香盥手，这并非是一种迷信，而是表示对古琴的恭敬。面对古琴就像面对我们的先人，用自己的心灵和我们的先人对话，感受古代先人的心灵和丰彩，从中受到影响和教育。因此，弹琴时不能摇头晃脑，左顾右盼，要正襟危坐，要专心致志，要时刻表现出一种谦逊和恭敬。古人的琴学理论中就有“十不弹”的说法。这里面有一些有着较强的时代性，已不适合现代人的需要，但体现出的对古琴的崇拜和恭敬却是作为修身养性和养生所需要的。为什么现在还有不少保留完好的唐代、宋代、明代的古琴，却鲜有其他的乐器呢?这首先就是由于爱琴人把古琴视为珍宝。我们今天的琴人仍然要建立敬琴的观念。不敬不信，怎么能达到修身与养生的目的呢?

2 静心

心情平静是健康的源泉。《素问·上古天真论》记载。“怡淡虚无，真气从之，精神内守，病从安来。”这就是说，心情平静，不动杂念，疾病便无从发生。《素问·上古天真论》还指出：“内无思想之急，以舔愉为务，以自得为功，形体不敝，精神不散，亦可以百数。”这就表明，做到心情舒畅;安然自得，便会延年益寿。如果每天都想着得奖，想着成名，想着发财，那么，伴随你的必然是焦虑和苦恼，怎么可能养生呢?

古琴由于其结构的原因，音量较小。有人把这看作是古琴的致命缺陷，是没有发展前途的乐器。其实，这正是古琴的优点和强项。音量小则要求环境安静。天籁般的音色沁人肺腑，使人的心情也安静下来。因此，在安静的环境中，静静的听琴或抚琴，使自己在市俗的喧嚣中找到一片纯洁的净土，即修身，又养生。尚若弹奏的是音量很大的乐器，不仅同室之人受到干扰，就是左右邻居也受到影响，自己的心也很难安静。所以有人说：“古筝悦耳，古琴悦心”。在古代文人阶层中，修身养性的“琴棋书画”文房四艺中，琴就位列第一。也许正由于古琴独特的“悦心”效果，其生命力历经3000年依然沿续着，并且将会受到越来越多的人的喜爱。

静心，还包括要虚心学习，认真理解琴曲的含意。古琴是标题音乐，每一首琴曲都有其特定的内容和含意。在琴谱中，每首琴曲前都有一段题解，说明这首琴曲的来龙去脉，曲意内容和弹奏特点。因此，抚琴者或听琴人都应对此有所了解，才能深刻理解琴曲的内涵，才能对自己的思想和言行产生影响。

3 清欲

何为清欲?即清心寡欲之意，修淡泊之心。作为业余琴人来说，弹琴为悦已，不争名、不求利，不为考级和比赛焦虑，也不为排名前后而不悦。偶为表演不求佯狂之动作，哗众取宠;也不强求服装之新颖，以戏剧效果悦人。所弹琴曲不必贪多，但要弹好。三首五首、十首八首足矣。精雕细刻，反复揣摩，认真体会古曲之深意。不可随意改编，不能以好弹好听为宗旨。
有人反对“琴者禁也”的说法，认为禁锢了人的思想。我却觉得这还是必要的。弹琴人修身养性，即应格除损人利己轻狂虚假之风。琴者禁也，禁的是不道德的思想言行，这正是修身养性的重要内容。琴者，心也。必指正人之心，而非小人之心。是在修身养性基础上的心，而非自然之心。

4 持恒

恒心即持之以衡的精神。古琴的特点是每一条弦上都有许多音阶，相同的音在不同的弦上弹出来构成不同的音色。因此记曲子就有一定难度。同时，一些指法也需要反复练习，才能弹出效果。因此须要下功夫，须要持之以衡的坚持。一般来说，坚持半年，即可入门;坚持一年，初见成效;坚持终生，方得古琴之玄妙。

5 和谐

心与琴和，弦与指和，音与律和。琴和才出妙音，音和才能动人心魄。以和为贵，对亲人，对朋友，对邻居，对同事，对一切无恶意的人都要以善待之，求得和谐相处。对外和还要对内和，不刁难自己，不苛求自己，不放纵自己，必求心态平和。心和则琴和，琴和促心和。
总之，在学习古琴，弹奏古琴的过程中既修身养性，陶冶情操，又能达到养生健体的效果，何乐而不为呢?欢迎更多的朋友加入到古琴爱好者的行列，让中国这个最具传统文化特点的乐器为人民服务，同时也让这个优秀的传统文化瑰宝永远传承下去。

在古琴的学习和欣赏体验中，做到了上面的5点，那么，修身和养生的目的，就会逐步实现，各位要注意做到哦。

10、成人学习古琴有什么好处

中国古琴是世界上现存最古老的弹拨乐器之一，距今已有约3000年的历史，被誉为“琴棋书画”四艺之首，至今仍有伏羲、神农、蕉叶等古琴款式广为流传。
学习古琴，不仅可以练得一技之长，更重要的可以让你修身养性，陶冶情操，特别是在工作压力大的时候，心烦气躁，练练古琴，更是能让你静下心来。而且练古琴，经常活动手指，还可以治疗肩周炎、颈椎和鼠标手。还可以培养自信心，学古琴的时候，每天认真学，认真坚持，等到你完全学会一首曲子的时候，你就会很有自信心。潜移默化地，个人也会因为音乐的熏染会变得更加有气质、更加自信。
　 从古琴中流出的音乐，或孤独，或清雅，或紧张，或悲凉。它不是用来表达轻松愉快之类的心情，而是用来表达清高、淡泊、或者孤寂。 古琴只有独奏才能散发出它独有的虚静高雅，一旦与其他乐器合奏，感觉便是古琴成了附庸风雅的工具。听过一首民族乐器合奏的高山流水，一会鸟鸣，一会扬笛，古琴穿梭其中，于是，清新空旷的高山流水成了鸟语花香的小桥流水，就如大家闺秀成了小家碧玉，完全变了味。

一，去浮戒燥、静心启智
“琴棋书画”是历代文人雅士修心养性的必备工具，“琴”就是指古琴，并居于这四艺之首。古琴的音色和雅高贵、悠远沉静，可以使弹琴者远离浮躁和喧嚣，回归无上自然，心灵清净无染。又有古语说“静可生慧”，因而内在的修为、悟性和智慧都随之增长。
　 二，提升文化修养
　 古琴承载了诸多传统文化元素。学琴的同时可以领会意境深远的古典诗词、耐人寻味的历史典故，以及儒释道之文化精髓。从美学角度，欣赏古琴曲，重在余韵和弦外之音，即中国艺术的意境之美，如同水墨画寥寥数笔就能勾勒出无限的情怀，言有尽而意无穷。
三，提升自身气质
抚琴时要求气定神闲，坐姿、手势等举止中正平和、优雅含蓄。因而长期抚琴可以达到内外兼修，提升自身气质的目的。
四，有助于养生
弹琴时左手“按弦”、右手“击弦”可以使手指的末梢神经得到刺激，从而带动全身经络的活动；古琴的五音“宫商角徵羽”与天地中的阴阳五行、人体的五脏六腑一一对应，五音的和谐旋律有助于调节五脏六腑的阴阳平衡、使气血和畅。
五，缓解压力，抵制抑郁
　 欧阳修曾写到过“予尝有幽忧之疾，退而闲居，不能治也。既而学琴於友人孙道滋，受宫(五音之一)声数引，久而乐之，不知疾之在其体也。”由此可见，弹古琴可以治疗“幽忧之疾”，闲时抚琴一曲，可以排解郁结于心的烦闷与忧愁。

　 古琴可弹，可拨，可滑过琴弦，即使抚擦一根琴弦，那丝丝擦响，亦可表达一种心境，散发一种韵味。
没有一定的修养和阅历，弹琴者不能弹出动人的琴曲，听琴者也不能感受琴曲的感情。于是，不是所有人都能像伯牙与子期以琴成知音，而嵇康，使广陵散成为绝响。