古琴醫道養生

1、品味古琴曲《流水》中的中醫養生之道，有什麼感想

同質，你是南中醫的吧。囧~

2、關於古琴曲《廣陵散》

廣陵散簡介

《廣陵散》是古代一首大型琴曲，它至少在漢代已經出觀。其內容向來說法不一，但一般的看法是將它與《聶政刺韓王》琴曲聯系起來。《聶政刺韓王》主要是描寫戰國時代鑄劍工匠之子聶政為報殺父之仇，刺死韓王，然後自殺的悲壯故事。關於此，蔡邕《琴操》記述得較為詳細。

今存《廣陵散》曲譜，最早見於明代朱權編印的《神奇秘譜》(1425年)，譜中有關於「刺韓」、「沖冠」、「發怒」、「報劍」等內容的分段小標題，所以古來琴曲家即把《廣陵散》與《聶政刺韓王》看作是異曲同名。

《廣陵散》樂譜全曲共有四十五個樂段，分開指、小序、大序、正聲、亂聲、後序六個部分。正聲以前主要是表現對聶政不幸命運的同情；正聲之後則表現對聶政壯烈事跡的歌頌與贊揚。正聲是樂曲的主體部分，著重表現了聶政從怨恨到憤慨的感情發展過程，深刻地刻劃了他不畏強暴、寧死不屈的復仇意志。全曲始終貫穿著兩個主題音調的交織、起伏和發展、變化。一個是見於「正聲」第二段的正聲主調， 另一個是先出現在大序尾聲的亂聲主調。 正聲主調多在樂段開始處，突出了它的主導體用。亂聲主調則多用於樂段的結束，它使各種變化了的曲調歸結到一個共同的音調之中，具有標志段落，統一全曲的作用。

《廣陵散》的旋律激昂、慷慨，它是我國現存古琴曲中唯一的具有戈矛殺伐戰斗氣氛的樂曲，直接表達了被壓迫者反抗暴君的斗爭精神，具有很高的思想性及藝術性。或許嵇康也正是看到了《廣陵散》的這種反抗精神與戰斗意志，才如此酷愛《廣陵散》並對之產生如此深厚的感情。

《廣陵散》在歷史上曾絕響一時，建國後我國著名古琴家管平湖先生根據《神奇秘譜》所載曲調進行了整理、打譜，使這首奇妙絕倫的古琴曲音樂又回到了人間。

嵇康與《廣陵散》

嵇康除在文學，思想上取得重要成就外，還在音樂方面為後人留下了寶貴財富。

嵇康從小喜歡音樂，並對音樂有特殊的感受能力，有極高的天賦。《晉書·嵇康傳》雲，嵇康「學不師受，博覽無不該通」，這與其思想上的狂放不羈、不受禮法約束有很大關系。

嵇康可謂魏晉奇才，精於笛，妙於琴，還善於音律。尤其是他對琴及琴曲的嗜好，為後人留下了種種迷人的傳說。據《太平廣記》三百十七引《靈鬼志》說：

嵇康燈下彈琴，忽有一人長丈余，著黑衣革帶，熟視之。乃吹火滅之，曰：「恥與魑魅爭光。」嘗行，去路數十里，有亭名月華。投此亭，由來殺人。中散(嵇康字)心中蕭散，了無懼意。至一更，操琴先作諸弄，雅聲逸奏，空中稱善。中散撫琴而呼之："君是何人?」答雲；「身是故人，幽沒於此，聞君彈琴，音曲清和，昔所好，故來聽耳。身不幸非理就終，形體殘毀，不宜接見君子。然愛君之琴， 要當相見，君勿怪惡之。君可更作數曲。」中散復為撫琴擊節日：「夜已久，何不來也?形骸之間，復何足計?」乃手擊其頭曰：「聞之奏琴，不覺心開神悟，況若暫生。」邀與共論音聲之趣，辭甚清辨，謂中散曰：「君試以琴見與。」 乃彈《廣陵散》，便從受之，果悉得。中散先所受引，殊不及。與中散誓：不得教人。天明語中散：「相遇雖一遇於今夕，可以遠同千載。於此長絕，不能悵然。」

嵇康有一張非常名貴的琴，為了這張琴，他賣去了東陽舊業，還向尚書令討了一塊河輪佩玉，截成薄片鑲嵌在琴面上作琴徽。琴囊則是用玉簾巾單、縮絲製成，此琴可謂價值連城。有一次，其友山濤乘醉想剖琴，嵇康以生命相威脅，才使此琴兔遭大禍。

嵇康創作的《長清》、《短清》、《長側》、《短側》四首琴曲，被稱為「嵇氏四弄」，與蔡邕創作的「蔡氏五弄」合稱「九弄」，是我國古代一組著名琴曲。隋煬帝曾把彈奏《九弄》作為取士的條件之一，足見其影響之大、成就之高。

面對司馬氏的黑暗統治，嵇康是憤然不平。為表示反抗，他經常逃入山林，與竹林七賢相與邀游。袁顏伯《竹林七賢傳》雲：「嵇叔夜嘗采葯山澤，遇之於山，冬以被發自覆，夏則編草為裳，彈一弦琴，而五聲和。」正因嵇康這種憤世嫉俗的表現，使他在音樂創作與演奏上才取得了引人注目的成就。

嵇康所彈奏的《廣陵散》是這一古代名曲經嵇康加工而成的一首曲子，在長期的流傳過程中，正象一首民歌一樣，凝聚著歷代傳頌者的心血。據《世說新語·雅量》載：嵇中散臨刑東市，神氣不變。索琴彈之。奏《廣陵》。 曲終曰：「袁孝尼嘗請學此散，吾靳固不與，《廣陵散》於今絕矣！」 正因為嵇康臨刑索彈《廣陵散》，才使這首古典琴曲名聲大振，一定程度上，《廣陵散》是因嵇康而「名」起來的。但所謂「於今絕矣」則非指曲子本身而言，它主要反映了嵇康臨刑時的憤激之語。事實上，琴曲《廣陵散》經《神奇秘譜》保存，一直流傳到今天。

正因為嵇康有著很深的音樂功底，所以，他臨刑前，有三千太學生共同向司馬氏要求「請以為師」，但未被允許，使「海內之士，莫不痛之」(《晉書》本傳)。因此，嵇康的名字始終與《廣陵散》聯系在一起。

嵇康除以彈奏《廣陵散》聞名外，在音樂理論上也有獨到貢獻，這就是其《琴賦》與《聲無哀樂論》。 《琴賦》主要表現了嵇康對琴和音樂的理解，同時也反映了嵇康與儒家傳統思想相左的看法。 《聲無哀樂論》是作者對儒家「音樂治世」思想直接而集中的批判。其中閃爍著嵇康對音樂的真知灼見。

3、學古琴對身體有什麼好處

學習古琴，能幫助人戒去浮copy躁，幫助人從細節處糾正自己的言行。不僅可以練得一技之長，更重要的可以讓你修身養性，陶冶情操，特別是在工作壓力大的時候，心煩氣躁，練練古琴，更是能讓你靜下心來。而且練古琴，經常活動手指，還可以治療肩周炎、頸椎百和滑鼠手。還可以培養自信心，學古琴的時候，每天認真學，認真堅持，等到你完全學會一首曲子的時候，你就會很有自信心。潛度移默化地，個人也會因為音樂的熏染會變得更加有氣質、更加自信。

4、養生音樂真的能養生嗎

《天韻五行樂》里演奏所用的是中國民族弦管樂器，主要有古琴、古箏、竹笛、竹簫等，每一個調式均選用一種樂器主奏，為「琴羽、箏商、簫角、笛徴宮」，古人稱「琴簫」為弦管樂器中的「君子」，其音質深遠幽雅、空靈清和、意味雋永，千百年來一直為賢者高士所鍾愛與推崇，誠為天賜靈物！其形態至簡而其氣韻至深，其音波可直入五臟，振動其氣機，疏導其瘀滯，伐其有餘而補其不足，令人體五臟中和清安，氣爽神清，其優美清雅的音色對人體的健康很有益處

回歸國學經典，致力全球傳播！

肝屬木，在音為角，在志為怒；心屬火，在音為徴，在志為喜；脾屬土，在音為宮，在志為思；肺屬金，在音為商，在志為憂；腎屬水，在音為羽，在志為恐

音樂與人的心理、生理有著密切的聯系早在兩千多年前的中國醫學巨著《黃帝內經》中就記載著：「肝屬木，在音為角，在志為怒；心屬火，在音為徴，在志為喜；脾屬土，在音為宮，在志為思；肺屬金，在音為商，在志為憂；腎屬水，在音為羽，在志為恐」角、徴、宮、商、羽五音稱之為「天五行」

我們這套《天韻五行樂》就是根據古人的「五音療法」理論並結合現代音樂療法而創作的，目的在於通過這些悠雅平和、清新自然的旋律來引導人們改善心靈和身體的不正常、不平和狀態；無論心靈憂愁哀怨還是身體內臟生病，只要用心去諦聽去感受，音樂或深或淺地總會使人們心情放鬆、氣血和暢，從而對身心起到很好的保健康復作用，這就是音樂治療，也稱音樂醫學

愛好氣功的人們也可將其作為帶功音樂，在清靜整潔的環境中，或端坐或靜卧，令身體松靜自然，呼吸均勻暢達，寧神靜氣，聚精會神於音樂旋律之中，並體味相應臟器的感覺，令二者的波動諧振起來，即可鼓盪體內氣機，疏通經絡，平衡陰陽而強身健體

《天韻五行樂》正是運用了陰陽五行理論，共有五個調式，分別代表五行，對應五臟；每個調式分為陽韻和陰韻兩個部分，陽韻用於補益臟虛，陰韻用於清瀉臟實

「音樂療法」大事紀
一、1950年美國成立了世界第一個音樂治療協會
二、1974年成立了世界音樂治療聯合會
三、1989年在北京正式成立了中國音樂治療學會
四、1996年中央音樂學院設立了中國第一個音樂治療專業

5、跪求：腦血栓的病人聽什麼古琴曲好

剛好昨天拿到了兩張汪鐸先生的養生琴曲CD，需要的話Q上傳給你，號碼留給你了。上面說高山流水的，不同人彈出來的高山流水是不一樣味道的。古琴不像西洋樂那麼整齊劃一。要聽誰彈的，而不是哪個曲子

6、怎麼看待，古琴，養生太極，國學等，亂斂財？出來一個就自稱大師？

這個問題的提出了現今社會上傳統文化培訓的亂象。產生這個問題的原因是三方面的：其一，傳統文化培訓體系發展不夠完善，沒有一個大眾認可的標准；其二，大眾需要大師，這個時代也需要大師，可是大師的產生需要特殊的背景以及半生的精研才有可能成就，現今的「大師」多依靠祖輩的榮光；其三，傳統智慧使然，相信高手在民間，老師父比年輕的師父更加好，師父有傳奇故事的就是大師，所以吃傳統文化培訓這口飯的「大師」順應需求而生。

本人一介武夫，雖然年少之時也玩過吉他，拉過二胡，吹過笛子，也夢想過組個樂隊，但實在對樂理不通，最終只能放棄。不過我有喜愛的二胡音樂家、古琴老師，這里就有這么一樁公案，因為當事人是我敬佩的老師，就省略其名諱，只談故事。

話說上個世紀八十年代初，有一個民間二胡世家的傳人想要考入某音樂學院。其家族所傳的二胡技法，在專業音樂家認知中是「野路子」，其父深知其家傳技法不受待見，故讓其子隱蔽家族背景去參加考試，雖然考試通過了。結果被校方發現此生來之該家族，於是將其除名。。。幾經周折，參加了文工團後曲線上了專業大學，現已有所成，在全國各地推廣二胡文化。他是我心目中當代的二胡大師。

這則故事中的重點不在於這位二胡演奏家的曲折經歷，而是為何他不像是民眾認知的那樣，躲在深山老林之中繼承家學，學成出山，一舉成名。這位大師選擇的是一條非常普通的路線：上音樂大學。只是因為家族背景導致，即使考上，也未能被錄取。不過他依然沒有放棄，最終進入正統的教育體制內進行學習，終於有所成就。

武夫的身份，讓我更加了解傳統武術的情況。國內傳統武術界的家族，如果選中了傳承人也會努力讓其進入相關的體育類大學進行更加科學、更加系統的現代運動力學、解剖學、以及教育相關的專業學習。為何會如此？咱們已經普及現代科學幾十年了，想要傳統武術發展得好，當然需要更加科學的運動方法、合理的檢測手段、以及貼合大眾心理的培訓方式。

被所謂的「大師」斂財，對傳統文化來說是一種傷害，讓想要傳承我們優秀文化的後輩傷心，從此「粉轉黑」。從另外一個方面來說，我們需要一種分辨「大師」的慧眼，但是這個「慧眼」也難得。不過有一些方法可以讓我們能夠即學習到優秀的傳統文化，又不用花費太多費用。

像是上面故事中的傳統文化繼承人一樣，不去找「大師」，而是尋找專業的培訓機構，最好是相關的國家院校。如果只是興趣，大可找身邊略懂的朋友，先引導自己初步了解一下，然後根據自己的興趣逐步深入學習。當你水平提高了，自然眼界也提高了，可以在更高一層去分辨老師的水平。我個人的學武經歷看來，當你上升到一個水平的時候，自然會有那個水平的老師出現，所以不用一上來就是找「大師」、「名師」，找正規學校先接觸起來，一點點學習，一點點了解，等功夫到了，師父自然來。徒找師難，師找徒亦難；師徒互訪，終有所聚。

7、水鄉書生 古琴與養生

古琴與中醫養生
古琴和中醫均起源於中華民族文化，包涵了中國古老的哲學思想：天人合一、陰陽平衡。古琴音樂藉助聲音調身、調心，中醫藉助針灸、湯葯強身健體、防病治病，其核心理念是從不同的角度平衡身體陰陽，達到祛病強身的作用。
古琴與中醫都講天人合一
古琴和中醫蘊含共同的哲學——天人合一。中醫學理論體系的基本特點是整體觀念和辨證論治。其中包涵了人的心身，人與自然、社會環境等各方面的平衡與統一，應證辨陰陽以施治的理論與實踐。「天人合一」這一思想，是中華民族五千年來的思想核心與精神實質，古琴也正是這一精神的體現，二者息息相通。
古琴來源於自然，是古人與自然相通的一件樂器。古琴的結構即體現了天人合一，如琴身上就使用了人與自然、人與古琴合二為一的符號。琴一般長約三尺六寸五（約120~125公分左右），象徵一年三百六十五天（一說象周天365度）。一般寬約六寸（20公分左右）。一般厚約二寸（6公分左右）。琴全身與人身相應，有頭，有頸，有肩，有腰，有尾，有足。在此不及一一細說，但從古琴的結構中我們確可以體會到古人在制琴過程中融入了天地六合，這種理念更貫穿到古琴的各個方面，這也是古琴居樂器之首的原因。天人合一與陰陽平衡本是密不可分的整體理念，可分說但更當合用，下面再從古琴體現陰陽平衡方面講講它與中醫的相通。
古琴與中醫都講陰陽平衡
東漢《太平經》運用陰陽學說解釋音樂的起源和養生意義，認為音樂的發展是順應宇宙萬物陰陽相生、動靜相應的規律的。對音樂的陰陽之理，我們可詮釋為：高為陽，低為陰；大調為陽，小調為陰；強為陽，弱為陰；剛為陽，柔為陰；金革之聲為陽，絲木之聲為陰等。音樂養生，恰是針對機體陰陽偏勝偏衰的屬性，用音樂的陰陽屬性來補偏救弊，從而協調陰陽平衡。
古琴構造體現了陰陽平衡 古琴的面板一般為桐木或杉木製，疏鬆清透有利於發聲，屬陽；底板為梓木或楠木製，用材緻密有利於聲音的反射，屬陰。這樣一張古琴陰陽相合，陽在上而陰在下。古琴分琴頭和琴尾，靠近琴頭聲音清亮，屬陽，靠近琴尾聲音低沉，屬陰。古琴的上下左右都體現了陰陽相和的哲學思想。

8、古人為什麼如此推崇古琴?

古琴藝術之所以能獨樹一幟而備受推崇，除「琴德最優」外，更由於其音樂的特質能順乎自然，耐人尋味，符合中華傳統文化追求意境、崇尚內在和寓意含蓄的特徵，它含藏著中華民族文化精神的內核，體現了古人修身悟道的德行，而成為人格培養和精神升華的重要方式和手段。

彈奏之人在古琴朴實低緩而又沉靜曠遠的音聲之中，由躁入靜進而物我兩忘，「獨坐幽篁里，彈琴復長嘯」，「致樂以治心，樂則安，安則久」。儒學創始人孔子對琴十分推崇，能彈琴唱詩經三百首，還曾向師襄學琴，成為後世士人典範。

(8)古琴醫道養生擴展資料：

古琴的發展歷程

中國古琴文化歷史悠久，中國的傳統文化認為，天上有五星，地上有五行，世上的聲響有五音。

儒學創始人孔子對琴十分推崇，能彈琴唱詩經三百首，還曾向師襄學琴，成為後世士人典範。後世有《孔子讀易》和《泣顏回》兩琴曲。期間著名的琴人還有師曠、列子、伯牙、雍門周、孔子等。

琴的型制於東漢晚期確定。馬王堆3號漢墓出土的漢初七弦琴結構簡單，音箱較小，共鳴聲小，尾部為實木，面板無徽位。東漢至魏晉時期，琴在士人中非常流行。

南北朝時期，君主和士人都愛好音樂和文學，文人愛琴解音，風氣極盛；由於士族門閥制度對文人的限制，使得很多文人憤世嫉俗以琴書自娛。期間出現了最早的文字譜，南朝隱士丘明有文字譜《碣石調·幽蘭》。期間著名的琴人還有戴顒、宗炳和柳惲等。

9、如何用古琴達到修身與養生的目的

　1 敬琴

真正愛好古琴的人，不願意把古琴視為僅僅是一種樂器，是一種可以隨意放置的物件。他們認為古琴是道，是一種有著深刻內涵和哲理的而必須加以崇拜的有靈性的樂器。古琴是良師益友，是自己終生的親人和朋友。古人在彈琴之前，要沐浴更衣，焚香盥手，這並非是一種迷信，而是表示對古琴的恭敬。面對古琴就像面對我們的先人，用自己的心靈和我們的先人對話，感受古代先人的心靈和豐彩，從中受到影響和教育。因此，彈琴時不能搖頭晃腦，左顧右盼，要正襟危坐，要專心致志，要時刻表現出一種謙遜和恭敬。古人的琴學理論中就有「十不彈」的說法。這裡面有一些有著較強的時代性，已不適合現代人的需要，但體現出的對古琴的崇拜和恭敬卻是作為修身養性和養生所需要的。為什麼現在還有不少保留完好的唐代、宋代、明代的古琴，卻鮮有其他的樂器呢?這首先就是由於愛琴人把古琴視為珍寶。我們今天的琴人仍然要建立敬琴的觀念。不敬不信，怎麼能達到修身與養生的目的呢?

2 靜心

心情平靜是健康的源泉。《素問·上古天真論》記載。「怡淡虛無，真氣從之，精神內守，病從安來。」這就是說，心情平靜，不動雜念，疾病便無從發生。《素問·上古天真論》還指出：「內無思想之急，以舔愉為務，以自得為功，形體不敝，精神不散，亦可以百數。」這就表明，做到心情舒暢;安然自得，便會延年益壽。如果每天都想著得獎，想著成名，想著發財，那麼，伴隨你的必然是焦慮和苦惱，怎麼可能養生呢?

古琴由於其結構的原因，音量較小。有人把這看作是古琴的致命缺陷，是沒有發展前途的樂器。其實，這正是古琴的優點和強項。音量小則要求環境安靜。天籟般的音色沁人肺腑，使人的心情也安靜下來。因此，在安靜的環境中，靜靜的聽琴或撫琴，使自己在市俗的喧囂中找到一片純潔的凈土，即修身，又養生。尚若彈奏的是音量很大的樂器，不僅同室之人受到干擾，就是左右鄰居也受到影響，自己的心也很難安靜。所以有人說：「古箏悅耳，古琴悅心」。在古代文人階層中，修身養性的「琴棋書畫」文房四藝中，琴就位列第一。也許正由於古琴獨特的「悅心」效果，其生命力歷經3000年依然沿續著，並且將會受到越來越多的人的喜愛。

靜心，還包括要虛心學習，認真理解琴曲的含意。古琴是標題音樂，每一首琴曲都有其特定的內容和含意。在琴譜中，每首琴曲前都有一段題解，說明這首琴曲的來龍去脈，曲意內容和彈奏特點。因此，撫琴者或聽琴人都應對此有所了解，才能深刻理解琴曲的內涵，才能對自己的思想和言行產生影響。

3 清欲

何為清欲?即清心寡慾之意，修淡泊之心。作為業余琴人來說，彈琴為悅已，不爭名、不求利，不為考級和比賽焦慮，也不為排名前後而不悅。偶為表演不求佯狂之動作，嘩眾取寵;也不強求服裝之新穎，以戲劇效果悅人。所彈琴曲不必貪多，但要彈好。三首五首、十首八首足矣。精雕細刻，反復揣摩，認真體會古曲之深意。不可隨意改編，不能以好彈好聽為宗旨。
有人反對「琴者禁也」的說法，認為禁錮了人的思想。我卻覺得這還是必要的。彈琴人修身養性，即應格除損人利己輕狂虛假之風。琴者禁也，禁的是不道德的思想言行，這正是修身養性的重要內容。琴者，心也。必指正人之心，而非小人之心。是在修身養性基礎上的心，而非自然之心。

4 持恆

恆心即持之以衡的精神。古琴的特點是每一條弦上都有許多音階，相同的音在不同的弦上彈出來構成不同的音色。因此記曲子就有一定難度。同時，一些指法也需要反復練習，才能彈出效果。因此須要下功夫，須要持之以衡的堅持。一般來說，堅持半年，即可入門;堅持一年，初見成效;堅持終生，方得古琴之玄妙。

5 和諧

心與琴和，弦與指和，音與律和。琴和才出妙音，音和才能動人心魄。以和為貴，對親人，對朋友，對鄰居，對同事，對一切無惡意的人都要以善待之，求得和諧相處。對外和還要對內和，不刁難自己，不苛求自己，不放縱自己，必求心態平和。心和則琴和，琴和促心和。
總之，在學習古琴，彈奏古琴的過程中既修身養性，陶冶情操，又能達到養生健體的效果，何樂而不為呢?歡迎更多的朋友加入到古琴愛好者的行列，讓中國這個最具傳統文化特點的樂器為人民服務，同時也讓這個優秀的傳統文化瑰寶永遠傳承下去。

在古琴的學習和欣賞體驗中，做到了上面的5點，那麼，修身和養生的目的，就會逐步實現，各位要注意做到哦。

10、成人學習古琴有什麼好處

中國古琴是世界上現存最古老的彈撥樂器之一，距今已有約3000年的歷史，被譽為「琴棋書畫」四藝之首，至今仍有伏羲、神農、蕉葉等古琴款式廣為流傳。
學習古琴，不僅可以練得一技之長，更重要的可以讓你修身養性，陶冶情操，特別是在工作壓力大的時候，心煩氣躁，練練古琴，更是能讓你靜下心來。而且練古琴，經常活動手指，還可以治療肩周炎、頸椎和滑鼠手。還可以培養自信心，學古琴的時候，每天認真學，認真堅持，等到你完全學會一首曲子的時候，你就會很有自信心。潛移默化地，個人也會因為音樂的熏染會變得更加有氣質、更加自信。
　 從古琴中流出的音樂，或孤獨，或清雅，或緊張，或悲涼。它不是用來表達輕松愉快之類的心情，而是用來表達清高、淡泊、或者孤寂。 古琴只有獨奏才能散發出它獨有的虛靜高雅，一旦與其他樂器合奏，感覺便是古琴成了附庸風雅的工具。聽過一首民族樂器合奏的高山流水，一會鳥鳴，一會揚笛，古琴穿梭其中，於是，清新空曠的高山流水成了鳥語花香的小橋流水，就如大家閨秀成了小家碧玉，完全變了味。

一，去浮戒燥、靜心啟智
「琴棋書畫」是歷代文人雅士修心養性的必備工具，「琴」就是指古琴，並居於這四藝之首。古琴的音色和雅高貴、悠遠沉靜，可以使彈琴者遠離浮躁和喧囂，回歸無上自然，心靈清凈無染。又有古語說「靜可生慧」，因而內在的修為、悟性和智慧都隨之增長。
　 二，提升文化修養
　 古琴承載了諸多傳統文化元素。學琴的同時可以領會意境深遠的古典詩詞、耐人尋味的歷史典故，以及儒釋道之文化精髓。從美學角度，欣賞古琴曲，重在余韻和弦外之音，即中國藝術的意境之美，如同水墨畫寥寥數筆就能勾勒出無限的情懷，言有盡而意無窮。
三，提升自身氣質
撫琴時要求氣定神閑，坐姿、手勢等舉止中正平和、優雅含蓄。因而長期撫琴可以達到內外兼修，提升自身氣質的目的。
四，有助於養生
彈琴時左手「按弦」、右手「擊弦」可以使手指的末梢神經得到刺激，從而帶動全身經絡的活動；古琴的五音「宮商角徵羽」與天地中的陰陽五行、人體的五臟六腑一一對應，五音的和諧旋律有助於調節五臟六腑的陰陽平衡、使氣血和暢。
五，緩解壓力，抵制抑鬱
　 歐陽修曾寫到過「予嘗有幽憂之疾，退而閑居，不能治也。既而學琴於友人孫道滋，受宮(五音之一)聲數引，久而樂之，不知疾之在其體也。」由此可見，彈古琴可以治療「幽憂之疾」，閑時撫琴一曲，可以排解郁結於心的煩悶與憂愁。

　 古琴可彈，可撥，可滑過琴弦，即使撫擦一根琴弦，那絲絲擦響，亦可表達一種心境，散發一種韻味。
沒有一定的修養和閱歷，彈琴者不能彈出動人的琴曲，聽琴者也不能感受琴曲的感情。於是，不是所有人都能像伯牙與子期以琴成知音，而嵇康，使廣陵散成為絕響。