蔣勛說養生主

1、蔣勛說石頭修煉成人形，為寶玉，就是神瑛侍者，然後灌溉絳珠仙草等等……神瑛侍者真的和石頭有關系么

紅樓
[紅樓學術]神瑛侍者是石頭的侍者，不是石頭
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輕輕的飛動 樓主
2011-12-09 07:37
神瑛侍者只是赤瑕宮里的一個侍者，不是赤瑕宮的本主。因此，神瑛侍者並不是石頭，他只是真正的石頭——「神瑛」的侍者，即隨從。赤瑕，顧名思義，就是有紅點的玉，赤瑕宮的本主應該才是真正的石頭。
神瑛侍者先後侍奉的兩個主人就是書中的兩個石頭，一個就是赤瑕，他是赤瑕宮的本主，沒有正面出現；另一個就是通靈，系大荒山下的補天石幻化而來。若把補天石和幻化的通靈作為兩塊，一共就是三塊。這個補天石由茫茫大士幻化為通靈玉，與神瑛一起下凡，所謂《石頭記》就是與神瑛一起下凡的通靈玉經歷的所見所聞。反過來，這個通靈玉就是《石頭記》的作者，作者就是補天奇石，二十九回里的遮天就是補天，因此，遮天大王的聖誕就是作者的生日。賈寶玉只是石頭的隨從，石是主，人是從，這就是「幻來親就臭皮囊」。那這個侍者究竟是赤瑕的隨從，還是補天石的隨從呢？赤瑕宮里的那個石頭與這個通靈玉是何關系？一起來看看通靈的形貌。
第八回比通靈時曹雪芹寫到，「只見大如雀卵，燦若明霞，瑩潤如酥，五色花紋纏護」。所謂燦若明霞，應指通體紅色，如果赤瑕也是紅點斑斑，那通靈和赤瑕應該是相似的（電視劇里若用一塊綠色東西就是錯誤）。補天石又是什麼樣子呢？書中描述很簡單，「高經十二丈，方經二十四丈」，只有尺寸，並無其他。此石後來幻化為通靈，下凡歷劫，記下一段離合悲歡的人間故事。如果我們相信這石頭就是故事的記錄者，我們也應該相信這石頭就是曹雪芹。補天石是原形，通靈是幻相，而赤瑕也與通靈有類似，因此，我們也可以想像赤瑕原本也是補天石。
神瑛侍者下凡後就是賈寶玉，賈寶玉不是真石頭，不是「真」寶玉，通靈才是真正的寶玉，但這個賈寶玉又與金陵那個甄寶玉形同鏡像，與此同時，甄寶玉的所在之地就是曹雪芹的生長之地，我們可以由此得出結論，把侍者、通靈、賈寶玉、甄寶玉組合在一起就是作者曹雪芹。另一方面，神瑛侍者在天上是赤瑕的隨從，在地上是通靈的肉身。如果我們想相信赤瑕也是某個凡間人物，我們也可以這樣來理解，神瑛侍者前生是赤瑕的形骸，今生又成通靈的皮囊。按我的理解，通靈是曹雪芹，赤瑕是其父曹顒，神瑛侍者只是父子二人共用的肉身。這個「共用」的念頭可能來自雪芹是遺腹子這一事實。

2、《蔣勛說唐詩》第三講摘抄200字

詩很像一粒珍珠，它是要經過琢磨的。我們的口腔、舌頭、牙齒、嘴唇在互動，像蚌殼一樣慢慢磨，磨出一粒很圓的珍珠。有一天那個語言和文字能變成這么華美的一首詩，是因為經過了這個長期的琢磨。
● 如果晚上把我們丟到大山中，我們要活下來，大概就知道什麼叫「物競天擇」了。那種在自然當中跟所有的生命搏鬥的精神，絕對不是農業倫理。農業倫理一定是人已經定居以後跟土地之間的依賴關系。不存在土地依賴關系的時候，生命處於荒涼的流浪之中，這個生命必須不斷活出極限，不斷爆發出火焰。
● 唐太宗的生命經驗把我們帶到了一個完全不同的狀態，他把農業倫理中的父子、君臣關系完全打碎。他不相信「你是我的臣子，所以你要服從我」，而是相信「你要服從我，是因為我的潛能得到了完全開發」。
● 在唐詩當中，生命的獨立性是受到歌頌的。在歷史上，如果我喜歡武則天這個角色，跟她取不取得政權沒有必然聯系，而是因為我看到她對自己獨立個性的完成。
● 武則天所生活的時代背景，個人生命的綻放方式，在讀《春江花月夜》的時候，都會令人有所領悟。春天、花朵、江水、月亮、夜晚，全部都是在大自然中獨立出來的生命狀態，與道德無關。一條江水也有江水的規則，月亮有自己圓缺的規則，夜晚有夜晚的規則，全是自然現象。整首詩都是在講自然現象，把人的是非，帶到了大的宇宙空間中。
● 江水把氣味沖散，月光把花的顏色過濾。
● 唐代其實是我們少有的一次離家出走，個人精神極其強大。
● 文學史上，一直強調一個好的文學作品，不能有固定答案。作品裡有很多象徵，甚至閱讀者自己的生命經驗也會跟文本產生對話關系，我希望自己所做的詮釋可以為詩句保留多一點的彈性。
● 我是天空里的一片雲，偶爾投影在你的波心。
● 如果你對生命有深情，一切看起來不存在的東西，都會變成你在意和珍惜的部分。在這個世界上，當你對許多事物懷抱有很大的深情，一切看起來無情的東西，都會變得有情。
● 鴻雁長飛，可是光影會被記憶、被留住。春天、江水、花朵、月亮、夜晚，對於其他的生命可能不重要，但是對這天晚上的張若虛而言，所有的事物都有了意義。
● 人尋找歸宿，並不一定是為了回家，而是追問生命到底應往何處走，人生的意義在哪裡，生命到底價值何在。
● 這種詩不是個人才氣的表現，絕對是時代已經把很多准備工作都做好了，包括思想。
● 我們看到花開了，贊美它的美麗，卻常常注意不到它底下的枝葉、根，它需要的土壤、陽光和雨水，而這些全部加起來才是它開放的條件。我認為唐詩是詩歌這株植物在生長過程中開出的花朵，如果我們認為它太美了，其它朝代都不行，這是不公平的說法，因為其它朝代是枝葉，是根。《詩經》絕對是根，它的養分源源不斷輸送上來，沒有這個根，花朵是開不出來的。我們一方面分析一首完美的作品，同時也希望可以將這個作品放到一棵樹上去觀察它的前因後果。
● 我是在描述一種文化生態，相對於唐代的花季，魏晉南北朝是一個含苞待放的狀態，宋朝時花已經凋零，結了一個果。果子沒有花朵那麼燦爛，但是很安靜。在宋代文學中，你會覺得有一種飽滿的安靜，它醞釀了另外一顆新的種子。
● 我常常覺得詩只是在最哀傷最絕望的時刻，讓你安靜下來的東西。文學與詩，在生命裡面發揮作品，常常是在某一個時刻變成你的心事。
● 一個做過官的王維，一旦離開政治以後，開始重新尋找自己生命的定位。很多人喪失政治前途以後，會不得意，很多牢騷，王維沒有。他把自己以前的東西丟得乾乾凈凈。在經歷政治災難以後，他在輞川把另外一個生命建立起來。
● 王維的詩句越來越像禪宗的偈語，表面上微不足道，沒有很難的字，沒有很深的意思，所有的意思又都在裡面。這樣生活，才具備真是的意義。如果不這樣生活，也許讀不出味道來，覺得很平淡。這是經過繁華之後的平淡，有特殊的意義，精簡，不累贅，單純地去描述生命的狀態。解讀王維的時候，必須進入到哲學層面。
● 只有真正看過繁華的人，才會決絕地舍棄繁華。真正看過繁華，就會走向完全的空凈。近代最明顯的例子是弘一大師，他能在佛教修行上達到如此地步，是因為他經歷過了所有的繁華。人在沒有經歷過的時候，怎麼修行，心還在那邊，很難純粹。而看盡繁華的人，往往在領悟空的時候，有更大的基礎。這樣一個人出家的時候，衣服上的補丁，是另一種華麗。
● 如果沒有燃燒，也就不會有灰燼。王維心如死灰，是因為曾經劇烈燃燒過。
● 你的絕望剛好是你的轉機。我們常常認為到了「水窮處」，只有大哭；我們沒有發現水窮之處，就是雲起之時。水窮之處是一個空間，雲起之時是一個時間。在空間的絕望之處，看到時間的轉機，生命還沒有停止，所以還有新的可能、新的追求。
● 文學與藝術有趣的一點是使單一角色變成多樣角色，從而使生命獲得寬容，對人有更多的了解。寫《將進酒》的李白豪邁粗獷，寫《長干行》的李白，卻成了一個哀怨的女子。這種角色的轉換，使得唐代在心理學上是一個非常健康的時代。角色越能多樣轉換，社會心理就越健康。唐代是一個非常豁達、非常活潑，充滿生命力的一個時代。武則天從一個卑微的宮女成為一個帝王，角色轉換了很多次，她的每次轉換都扮演得百分百准確到位。
● 文學與藝術或者說美的世界，對人生最大的貢獻，是把我們帶到一個不功利的狀態。所謂「功利」，就是每個人囿於自身的角色定位，無法理解他人。文學與藝術會使人轉換，從他人的角度來觀察生命現象。
● 如果把自己的一生作為電影的回敘，不會是每一年一卷，有的時候是三年一卷，有的時候一年可能有十卷。
● 李白之所以被稱為詩仙，是因為在詩的國度里，他是一個不遵守人間規則的人。「仙」的定義非常有趣，李白本身建立起來的個人生命風范，不能夠用世俗的道德標准去看待，比如李白的好酒，李白的游俠性格，李白對人世間規則的叛逆。可以說李白把道家的或者老莊的生命哲學作了盡情發揮，變成一種典範。
● 一首詩的好，不見得是全部都好，有一個畫面讓人難忘就已經足夠。
● 李白在歷史上最重要的意義，就是對正統文化的巨大顛覆。他很叛逆，對於權威特別不服氣，別人覺得孔丘神聖不可觸犯，可我覺得我根本就是楚狂人，我敢於狂歌，我可以笑孔丘。這在我們的教育里太少了，年輕一代似乎很少接觸叛逆文化，總是被權威的陰影所壓住。
● 「花非花，霧非霧，夜半來，天明去」開啟了另外一個美學領域，這個領域打開了以後，人對於人的愛，對於生命的尊重，已經不是母親不母親的問題，而是對於一朵花都會尊重，都會疼惜，這是文學真正的力量。
● 「同是天涯淪落人，相逢何必曾相識」，這個句子之所以美，是因為它變成了人生中最感人的東西，在很多旅途當中，碰到第一次見面的人，然後談到生命里最深情的部分時，你都會想到這個句子。你會感覺到陌生會變成熟悉，是因為人與人之間有共同的生命的默契。
● 晚唐的靡麗詩歌，其實是對大唐繁華盛世的回憶。
● 晚唐的詩歌很有趣，是繁華過了以後對繁華的追憶，等於生命同時看到荷葉生與荷葉枯，眷戀與捨得兩種感情都有，這其實是擴大了的生命經驗。如果生命只能夠面對春夏，不能面對秋冬，其實是不成熟的生命。在生命里最眷愛的人，有一天也會與我們分別。明白了這些，情感呢可以更深。從這個角度去看晚唐文學，能夠看到這一時期的創作者對人生經驗的擴大。
● 「留得殘荷聽雨聲」，繁華盛世沒有了，在一個有點凄涼、有點慵懶、有點睏倦的時代裡面，努力為自己找到一點生命的美好。最重要的問題是怎麼回來做自己，只有生命中有了那個貌似不重要的小小時刻，生命才能自我實現和完成。我想李商隱有一點參禪的經驗，當他發現自己對於很多華麗的東西沒有那麼大的野心了，更大的企圖心是回來做自己。
● 「錦瑟無端五十弦」我最喜歡這一句的主要原因是「無端」兩個字，我們感覺到一種很深的感觸，沒有理由怎麼突然五十歲了？「一弦一柱思華年」，其實演奏者是在一句一句地思念自己慢慢消失的華年。
● 「滄海月明珠有淚」，大家會不會覺得滄海、月明、珠、有淚，很想萬花筒中的那種晶瑩的經驗，好像在看折射的光。漢詩不僅是敘事，更是一種迷離錯綜的經驗，竟然可以把生命里的某一個復雜得講不清楚的東西用這七個字寫出來，這就是詩歌中意象的重要性。
● 我相信大家可能會在心裏面記得一個車站，對別人來說那個車站沒有意義，可是對於我們個人來講，那個車站有意義，或者是哪一間咖啡屋，或者咖啡屋裡面的哪一個座位，在情感的記憶當中，每個人都有很私情的角落。

3、為什麼蔣勛細說紅樓夢中情節有那麼多錯誤

這事還要問蔣勛，其實紅樓夢的魅力也就是在此，不同人會有不同解讀

4、蔣勛細說紅樓夢說到了第幾回

我把蔣勛細說紅樓夢看完了，總共講了八十回。紅樓夢共一百二十回，蔣勛覺得後四十回不是曹雪芹寫的，續的不好，就沒有講。但在前八十回也陸陸續續講到了這本書的結局。望採納，謝謝。

5、蔣勛說唐詩第六講賞析？

蔣勛大師是一位在美術上頗有成就的一位藝術大師，他認為美之於自己就像是一種信仰，而自己用佈道的心情傳播對美的感動。想必於此，蔣大師才會將這位有山水田園詩人、畫家稱號的王維在他的《蔣勛說唐詩》中作為第三章節來講，並且提到了李白之前。
蘇軾稱王維的詩：詩中有畫，畫中有詩。王維的這一成就其實是從他的中年才開始的，時至今日，恐年少的王維也難以想像那年安史之亂是他少年夢想的一個幻滅，同時也是他另一個山水田園詩派的一個開端。少年王維是一位有志青年，年少精通音律、好畫作、通詩賦，並且如同所有年少之人一樣，胸懷大致、傲視群雄、所向披靡。如《少年行》就是他年輕時的代表作，把他的個人壯志顯現的淋漓盡致：好一個「新豐美酒斗十千，咸陽游俠多少年。」好一個「孰知不向邊庭苦，縱死猶聞俠骨香。」「一身能擎兩雕弧，虜騎千重只似無。」「天子臨軒賜侯印，將軍佩出明光宮。」這首詩同時也是唐詩貴游文學和俠的精神的充分體現。
王維人到中年時，隱居藍田輞川，當時的他也許只想遠離朝政、遠離喧囂、隱居山林、靜心修行，沒想有才之人卻開辟了唐詩新派，並一舉成為唐朝山水田園詩的鼻祖。初看這一時期的力作，王維用他常有的五言和五律對自然山水進行了白描，但經過蔣大師的解讀，讓我們發現這山山水水的平淡背後，還寄託了詩人對自然的認識、對生命的領悟。如《孟城坳》「新家孟城口，古木余衰柳。來者復為誰?空悲昔人有。」前一句是對新家孟城口衰柳的描寫，後一句寫出了王維覺得生命裡面有種無奈，對生命有種哀傷，這種體驗正是他經歷過開元盛世，看過繁華之後的一種內心的感悟。再如《辛夷塢》中「木末芙蓉花，山中發紅萼。澗戶寂無人，紛紛開且落。」山中的辛夷花在綻放那紅色的花萼，花開花落，本該是一種自然的常態，蔣大師的解讀中，王維又向我們道出了一種人生的狀態：我們能不能找回自己對自己發紅萼的時刻，為自己的存在而存在，在無人問津的時候，是不是一樣可以花開花落?又如《欒家瀨》中「颯颯秋雨中，淺淺石溜瀉。跳波自相濺，白鷺驚復下。」王維描寫的依舊是簡單的秋雨、急流、白鷺之景，但蔣先生卻讓我從中又悟出了文字背後詩人對起起落落的人生常態的認識，詩人在客觀講風景，卻又深邃地帶出了一種生命的狀態。
王維的《洛陽女兒行》一詩是典型的貴游文學的傳統，詩作中「良人玉勒乘驄馬，侍女金盤鱠鯉魚。」「羅帷送上七香車，寶扇迎歸九華帳。」寫盡了唐初奢侈的貴族生活，印證了唐初的貴游文學繼承了南朝王謝子弟傳統，有一種奢侈、豪華的風尚。詩末一轉：「誰憐越女顏如玉，貧賤江頭自浣紗。」又道出了這一時期的階級矛盾，如同杜甫有名的「朱門酒肉臭，路有凍死骨。」
邊塞詩也是王維詩的一大板塊，如我們熟悉的《使至塞上》「大漠孤煙直，長河落日圓。」在此不一一贅述。
王維的詩多是看山看水，看出山水的本質，看出生命的本質。王維是一位詩佛，在山水之中佈道、明理、悟禪、省身。

6、劉心武和蔣勛說的紅樓，哪個好？

自己看，自己的理解最好。 不過我周圍的人都說劉心武講的不怎麼好，我沒聽過，不發表言論。

7、蔣勛推薦讀的是哪兩個版本的紅樓夢

是脂硯齋重評本和周汝昌的《紅樓夢新證》。

所謂脂硯齋重評石頭記，是概括所有帶脂批的《石頭記》傳抄本的總和，這些傳抄過印本上都保留了大量的朱紅色批語；

其中有些重要的傳抄版本上，題有《脂硯齋重評石頭記》的字樣，人們一般便稱這些早期的《石頭記》抄本為脂評本或脂批本。

甲戌本又稱脂殘本，脂銓本。題「脂硯齋重評石頭記」，見於各冊首回首頁首行。

因第1回第8頁楔子正文中「出則既名，且看石上是何故事」句上，比他本多出「至脂硯齋甲戌抄閱再評，仍用石頭記」15字，指明所據底本年代，故名甲戌本。

甲戌年，是乾隆19年(1754)。存十六回。即1至8回、13至16回、25至28回。第4回回末缺下半葉，第13回上半葉缺左下角。四回一冊，共四冊。每半葉12行，行18字。

(7)蔣勛說養生主擴展資料：

蔣勛先生說：「《紅樓夢》是可以閱讀一輩子的書。我是把它當『佛經』來讀的。因為處處都是慈悲，也處處都是覺悟。」 

書中以獨特的青春視角、從心理學、文學、民俗等不同知識領域解讀了另一種《紅樓夢》。　

《蔣勛說紅樓夢》是蔣勛老師傾注長達半個世紀反復閱讀《紅樓夢》數十多遍後的心血之作，也是蔣老師根據其對中國文化美學的精深研究，從人性的、文學的角度挖掘《紅樓夢》獨特的人文內涵；

還原《紅樓夢》真正的文學內蘊的震撼大作，他讓讀者不再陷入諸如考據、論證、紅學派別的迷陣，以全新視角詳解整部《紅樓夢》。

8、蔣勛有些什麼文章

《忘言書》《欲愛書》《路上書》《孤獨六講》(前面的都是有大陸版的)《秘密假期》《多情應笑我》《情不自禁》《歡喜贊嘆》《祝福》《來日方長》《大度山》《萍水相逢》

《因為孤獨的緣故》《新傳說》《新編傳說》《傳說》（我只有《因為孤獨的緣故》與《新編傳說》至於《新傳說》與《傳說》到底有什麼不同就不知道了，也可能是台灣那邊版本不一樣。）

《美，看不見的競爭力》《美的曙光》《美的沈思》《天地有大美》（前面的都是大陸有售）《美的覺醒：蔣勛跟你談眼耳鼻舌身》《感覺十書：蔣勛談美》《身體美學：讓你的身心永遠從容自得》《此生，肉體覺醒》

《給青年藝術家的信》（前面有大陸版）《寫給Ly's M－1999》

《寫給大家的中國美術史》《寫給大家的西方美術史》《藝術概論》《蔣勛的羅浮宮》（前面是有大陸版的）《大陸美術評集》《藝術手記》《從羅浮宮看世界美術》

《蔣勛說唐詩》《蔣勛說宋詞》《蔣勛說紅樓夢》《蔣勛和他的紅樓夢》《舞動白蛇傳》（前面有大陸版） 《舞動九歌》（ps：那兩個舞動都是跟雲門舞集有關的，08奧運開幕式上跳文字舞的就是雲門舞團裡面的人，聽說舞團的當家林懷民跟蔣勛是一起學唐詩的同學。雲門舞集的舞蹈劇光碟，大陸有售的只有三張《水月》《竹夢》《流浪者之歌》，還不知道蔣勛先生之前，就先接觸雲門舞集了，嗯~非常難得的一個舞蹈團體。本來大陸這邊也有一個個人非常喜歡的，但是還不是很出名，運作與編排上可能還差一些火候，跟在道士門下學武術的，現在蠻有集武術與舞蹈於一身之感，內修也不錯，若有個像林覺民先生這樣的舞台編導那就完美了，絕對是舞台藝術的一個發展形式，其藝術空間是大大滴~絕對比那些什麼燈光視覺舞蹈更有潛力。）

《蒼涼的獨白書寫——寒食帖》《漢字書法之美》(前面兩個有大陸版，第一個應該有吧)《手帖：南朝歲月》《漢字書法之美——舞動行草》

《破解梵谷（梵高）》《破解米開朗基羅》《破解達文西（達芬奇）秘密》《吳哥之美》《富春山居圖卷》 （只有《富春山居圖卷》有大陸版的）

《少年台灣》《人與地》《眼前即是如畫的江山》《島嶼獨白》《今宵酒醒何處》《我喜歡閱游，和我自己：可以冒險，也可以流浪》（這裡面的我是從來沒有在書店裡遇到過，可能過一陣子會有吧。）
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暫時就這些吧，很多都沒有大陸版，台灣版的死貴死貴的，不過那三本《XX書》是大陸新版的，我還沒買，應該也不錯O(∩_∩)O~

9、蔣勛說唐詩第一講的收獲

移舟泊煙渚
日暮客愁新
野曠天低樹
江清月近人

232 孟浩然春曉

春眠不覺曉
處處聞啼鳥
夜來風雨聲
花落知多少

10、蔣勛的作品一覽

中國美術史二十四講
西洋美術史二十四講 生活十講廣西師范大學出版社 2010/5/1
孤獨六講 廣西師范大學出版社 2009/10/1
吳哥之美 藝術家出版社 2004/11/10
舞動白蛇傳遠流出版社 2004/10/01
給青年藝術家的信聯經出版公司 2004/09/29
美的沉思：中國藝術思想芻論(彩色珍藏版) 雄獅美術出版社 2003/12/01
細說紅樓夢有聲書(第三回) 耕心藝術出版社 2003/01/30
細說紅樓夢有聲書(第二回) 耕心藝術出版社 2003/01/30
細說紅樓夢有聲書(第一回) 耕心藝術出版社 2003/01/30
因為孤獨的緣故 聯合文學出版社 2002/09/18
蔣勛精選集 九歌出版社 2002/07/02
情不自禁 聯合文學出版社 2000/01/15
寫給Ly's M－1999 聯合文學出版社 2000/01/15
祝福 聯合文學出版社 2000/01/15
眼前即是如畫的江山 聯合文學出版社 2000/01/15
(簡體書)藝術概論 生活‧讀書‧新知三聯書店 2000/01/01
歡喜贊嘆 聯合文學出版社 1999/06/01
新傳說 聯合文學出版社 1999/06/01
美的沉思 雄獅美術出版社 1998/10/01
島嶼獨白 聯合文學出版社 1997/01/01
人與地 東潤（吳氏總經銷） 1995/10/15
來日方長 月旦出版社出版； 1995/03/15
到綠光咖啡屋,聽巴哈,讀余秋雨爾雅出版社 1993/06/20
台灣美術全集12 蔣勛等/著 藝術家出版社 1993/01/15
東西南北人 蔣勛等/著 爾雅出版社 1992/12/20
來日方長（東華） 博客來出版社 1992/06/15
祝福 東潤（吳氏總經銷） 1991/11/15
眼前即是如畫的江山 東潤（吳氏總經銷） 1991/11/15
今宵酒醒何處 爾雅出版社 1990/07/20
多情應笑我 爾雅出版社1989/01/01
大度山 爾雅出版社 1987/01/20
希望我能有條船 蔣勛等/著 爾雅出版社 1986/06/01
大陸美術評集 北星出版社
藝術手記 北星出版社
萍水相逢 爾雅出版社
傳說 皇冠出版社
少年台灣 譯林出版社
《捨得，捨不得：帶著<金剛經>旅行》 湖南美術出版社 2015/10
《漢字書法之美》
內容簡介 五千多年前，象徵黎明曙光的第一個漢字出現了，文字在天地之間被創造出來，在動物骨骸、金屬、石頭、竹簡、紙帛上被記錄下來，在各個朝代以或沉重樸厚，或飛揚婉轉，或森嚴宏大，或肆意狂放的書寫線條，完成了每個時代美學最集中的表現。 到了現代，漢字不曾消失、不肯遺忘，更將擁有悠長豐沛的活力。 走出戶外去上一堂書法課吧，看看大自然間處處流動的線條之美，打開我們感知世界的能力。 給自己一趟感受生活的文字巡禮吧，匾額對聯、招牌標志、舞蹈繪畫，字不再只是文字，都有它觸動人心的美麗與驚喜。 蔣勛說：書法是呼吸，是養生，是身體的運動，是性情的表達，是做人處事的學習，是安定保佑的力量，是生活現實里的記憶，是還原到初寫自己名字時的認真…… 作者以他獨特的美學情懷，述說動人的漢字書法故事。文字編織成畫面，我們走進了那古老卻又現代的漢字時間光廊，東方書寫的敬意與喜悅，就在你我的指間心中！ 目錄 自序 序篇 最初的漢字 之一 漢字演變 結繩 繩結 倉頡 象形 毛筆 甲骨 金文 石鼓 李斯 由篆入隸 秦隸 簡冊
《蔣勛說紅樓夢》
蔣勛先生說：「《紅樓夢》是可以閱讀一輩子的書。我是把它當『佛經』來讀的。因為處處都是慈悲，也處處都是覺悟。」 書中以獨特的青春視角、從心理學、文學、民俗等不同知識領域解讀了另一種《紅樓夢》。　《蔣勛說紅樓夢》是蔣勛老師傾注長達半個世紀反復閱讀《紅樓夢》數十多遍後的心血之作，也是蔣老師根據其對中國文化美學的精深研究，從人性的、文學的角度挖掘《紅樓夢》獨特的人文內涵，還原《紅樓夢》真正的文學內蘊的震撼大作，他讓讀者不再陷入諸如考據、論證、紅學派別的迷陣，以全新視角詳解整部《紅樓夢》。
《孤獨六講》
這是一本講述孤獨的書——殘酷青春里野獸般奔突的「情慾孤獨」，眾聲喧嘩卻無人肯聽的「語言孤獨」，始於躊躇滿志終於落寞虛無的「革命孤獨」，潛藏於人性內在本質的「暴力孤獨」，不可思不可議的「思維孤獨」，以愛的名義捆縛與被捆縛的「倫理孤獨」。——但這本書要談的不是如何消除孤獨，而是如何完成孤獨。如何給予孤獨，如何尊重孤獨。作者以美學家特有的思維和情感切入孤獨，融個人記憶、美學追問、文化反思、社會批判於一體。作者創造了孤獨美學：美學的本質或許就是孤獨。 蔣勛先生 以時間為緯線，以各個藝術流派的藝術家及其代表性的作品為經線，回到歷史現場，從史前時期的一把燧石手斧開始，圍繞地中海這一世界西方美術的血脈初源，帶你一路走過神秘的埃及、偉大的希臘、光榮的羅馬……直到光輝的印象派，及光怪陸離的現當代藝術。或做正面解讀，或挖背後的故事，數千年「美」的往事，娓娓道來。
蔣勛先生用柔美、親民的文字，藉助「西方美術史」這一扇通向世界的窗口，使得我們眺望和瀏覽世界不同文化的「美」的觀念、材料、技法，省思人類共同的「美」的嚮往與創造。


《蔣勛說唐詩》

《蔣勛說唐詩》中，蔣勛用十個章節來講述他心中的最精彩的一百首唐詩，他心中最好的唐朝詩人，從魏晉到晚唐，從文學到美學，從張若虛到李商隱，充滿詩意，充滿禪機，娓娓道來，好看，好讀，好美。
唐代是「花季」，是詩的盛世，是一場精彩的戲，誕生了諸多偉大的詩人，如李白、杜甫、王維、白居易、李商隱等。
在《蔣勛說唐詩》中，蔣勛給我們講解唐詩的燦爛與華美，帶領我們體驗生命中的真與善與美，這將是一次愉悅的心靈出走。唐朝為什麼會帶給我們感動？因為唐詩里有一種燦爛與華美，唐朝就像漢文化一個短暫的度假期，是一次露營，人不會永遠露營，最後還是要回來安分地去遵循農業倫理。為什麼我們特別喜歡唐朝？因為會覺得這一年回想起來，最美的那幾天是去露營和度假的日子，唐朝就是一次短暫的出走。附贈蔣勛推薦閱讀的一百首唐詩別冊。

《蔣勛說宋詞》
台灣美學大家、文化教父蔣勛以寬廣的學養和善於發現美的眼睛，為大家娓娓道來中國文學史上重要的一篇——宋詞。為了把這「安靜、圓滿的果實」講解透視，全書按照五代、北宋、南宋詞的脈絡，分別講述了李煜、馮延巳、范仲淹、晏殊、晏幾道、歐陽修、蘇軾、柳永、李清照、周邦彥、辛棄疾與姜夔。具有極大的可讀性和流暢度。
《捨得，捨不得：帶著<金剛經>旅行》京都永觀堂、清邁無夢寺、加拿大奈恩瀑布……蔣勛帶著《金剛經》，讀經、抄經，旅行十方，在心的寺院里一殿一殿地拜去，在洪荒自然里看見生命的不同修行，在文學藝術里照見生命的不同可能，與一切有情眾生，領會人生中的捨得與難舍……
蔣勛老師全新散文，台灣誠品、金石堂在榜暢銷長達一年，繼《孤獨六講》之後再講人生，以金剛經和佛學智慧解讀生命、自然、文學、藝術。不管是走到京都、清邁、巴黎、花蓮，還是讀到蘇東坡的詩句，賞到鄒復雷的梅花、楊維禎的書法，都讓作者懷歷史之思，慨生命之嘆，感受自然之美，思考生命的無由因果與甚深緣份。
書中收錄蔣勛老師書法、攝影、畫作，超值贈送蔣勛念誦《金剛經》CD。《金剛經》是蔣勛老師為朋友祈福而讀誦，也為父母手抄，深具祝福意味。